Независимый общественно-политический портал

 
Давно камчатский драмтеатр не представлял самобытные увлекательные поучительные спектакли для семейного просмотра. И вот долгожданный спектакль – «Русалочьи сказки», где найдёт отдохновение и суровый благовоспитанный родитель, и неугомонные непоседливые детишки

Напомним, что работа над ним началась ещё в мае 2019 года, когда на лаборатории «Классики - детям» режиссер Александр Черепанов вместе с группой артистов показали яркий эскиз, состоящий из трех поэтичных и немного напускающих страха историй.
Камерность, увлекательность сказки, отсылка к русскому фольклору, бережно собранному Алексеем Толстым, тонкая адресованность маленькому зрителю – всё это повлияло на итоговый выбор между четырьмя разными эскизами. Именно из «Русалочьих сказок» было решено делать полноценный спектакль. Работа над сказкой продолжилась в начале 2020 года, премьера была намечена на апрель, но пандемия вмешалась в планы театра, и выпуск спектакля пришлось отложить почти на полгода. За это время концепция постановки и сценографическое решение не претерпели значительных изменений.
Режиссер из Челябинска А. Черепанов последовательно густыми штрихами воссоздаёт на сцене атмосферу «ужастика», в котором страшное смешано со смешным. Уникальность этого спектакля не только в этой установке «давай бояться вместе», но и самой атмосфере спонтанной игры, которую старательно поддерживают артисты. В начале каждой истории (а их всего четыре), они словно договариваются о том, кто и кого будет играть, подчеркивая условность происходящего. Поэтому так легко Наталья Войтюк перевоплощается из злой Русалки в добрую сестренку Морю, Михаил Белозеров – из Кота в статного Соломенного Жениха. Светлана Дударева – то невеста Василиса, то Кикимора, то украденная сестричка Дуничка. Аркадий Хозяйчев – и доверчивый дед Семен, и Леший, и Водяной, а Ильдар Хазипов - то Кот-овинник, то голос автора.
По замыслу художника Елены Жуковой действие сказок разворачивается на малой сцене, прямо перед зрителем. Расширяют пространство удивительные видеопроекции, которые как нельзя лучше вписались в архаические предания о нечисти, чудесных женихах, освобождении любимых и родных из волшебного плена. Ключевая установка спектакля – семейный просмотр, когда дети открывают новый мир вместе с родителями, а родители вспоминают, каково это – быть шаловливым ребёнком, смеяться и бояться одновременно.
Чем же привлёк старших почтенных поклонников театра и юных почитателей сценического искусства данный спектакль? Рассказ в художественном актёрском воплощении ведётся о существах, которых многие раньше и не слышали. Например, о мавках. Так южные славяне называли русалок. Весёлые, шаловливые, то злые и жестокие, зимой живут под водой, и увидеть их можно только в проруби. Неподалеку от русалок, на болотах, живёт кикимора. Леса для неё родные, но и человеческое жильё ей нравится, хозяйки не любят кикимору – напугает ночью или клок волос выстрижет. Но больше всего страшна кикимора тем, что она детишек ворует!
А рядом с избой может жить игоша – дух ребёночка, умершего без крещения. Его изображают без ручек и ножек. Любит игоша стащить варежку, если пропал один носок из пары, то его игоша унёс. Но обычно его жалеют и прощают, да и сам он безобидный.
Живёт с человеком и добрая нечисть. Например, овинник. Он как домовой, только обитает в овине – специальной опециальной постройке, в которой сушат снопы с зерном. Овинник оберегает хлеб от всякой напасти. Это чёрный кот, только огромный и говорящий как люди. А где говорящий чёрный кот с горящими глазами, там начинается настоящее волшебство, народная сказка!
Вот таким увлекательным стал для зрителей спектакль «Русалочьи сказки». Огромная благодарность создателям, артистам и руководству театру! Желаем дальнейших успехов, новых незабываемых премьер и горячей любви публики!